藏戏文化 - 色达藏戏起源介绍
藏戏是一个非常庞大的剧种系统，由于青藏高原各地自然条件、生活习俗、文化传统、方言语音的不同，它拥有众多的艺术品种和流派。西藏藏戏是藏戏艺术的母体，它通过来卫藏宗寺深造的僧侣和朝圣的群众远播青海、甘肃、四川、云南四省的藏语地区，形成青海的黄南藏戏、甘肃的甘南藏戏、四川的色达藏戏等分支。印度、不丹等国的藏族聚居地也有藏戏流传。
藏戏的藏语名叫“阿吉拉姆”，意思是“仙女姐妹”。据传藏戏最早由七姊妹演出，剧目内容又多是佛经中的神话故事，故而得名。藏戏起源于8世纪藏族的宗教艺术。17世纪时，从寺院宗教仪式中分离出来，逐渐形成以唱为主，唱、诵、舞、表、白和技等基本程式相结合的生活化的表演。藏戏唱腔高亢雄浑，基本上是因人定曲，每句唱腔都有人声帮和。藏戏原系广场剧，只有一鼓一钹伴奏，别无其他乐器。
早在西藏的苯教时期，民间说唱艺术被称作“仲”的口头神话、历史传说故事已成为当时西藏意识形态的重要组成部分。苯教已有专门从事说唱的故事师和歌唱家。在西藏历史中，历代都产生过大量民间故事，这些故事被用民歌、赞词、韵句等形式把人物的话吟唱出来，使故事更加生动感人。这种演唱形式在长期流传过程中得到不断发展和完善。这也是许多民间故事得以流传至今的原因之一。例如产生于十一至十三世纪的藏族民间英雄史诗《格萨尔王》，其说唱性文体受佛教说唱文学的影响并有所发展，除独白和对话是适宜歌唱的韵文之外，部分故事情节的叙述也改为可歌唱的韵文，而韵文的写法采用的就是民歌体。此外，其他一些说唱形式，如“折嘎”（ 意为吉祥的祝愿）、“喇嘛嘛呢”等对藏剧的产生也起到了重要的推动作用。尤其是“喇嘛嘛呢”这种说唱艺术，其对藏剧的影响非常之大，藏剧的剧本就是喇嘛嘛呢艺人的说唱故事脚本。说唱艺术的特点还清楚地反映在藏剧表演中。如藏剧演出时有剧情讲解人，他讲到哪里，演员就唱到哪里；讲解人以一种固定的念诵调介绍之后演员才能上场表演。
色达格萨尔王藏剧团在安多藏戏剧目的基础上，把继承传统和发展创新有机地结合起来，前后共编演出了艺术价值较高的传统藏戏：《志麦更登》、《卓瓦桑姆》、《朗沙翁波》、《邓月登珠》、《松赞干布》、《洛桑圣王》、《赤松德赞》，还独树一帜把英雄史诗《格萨尔王传》改编成藏戏搬上舞台，受到行家好评。先后演出了《地狱救妻》（秋吉编）、《取阿里金窟》（塔洛活佛编）、《赛马登位》（塔洛活佛编）、《换马风波》（秋吉编）、《征途之争》（秋吉编）、《七员勇将》等六部格萨尔藏戏，此举不仅在藏区，而且在世界上也是首创。新编藏戏结合了本地土生土长的藏民族文化艺术，因此，具有浓厚的地方特色，也丰富了藏戏的剧目和表演方式。 格萨尔王藏剧团十余年如一日，艰苦奋斗，勇于开拓，不断创新剧目，新近又将寺庙乐舞、安多锅庄、弹唱、说唱、拆嘎、山歌、独唱、对唱、小合弹唱等民间音乐舞蹈搬上了舞台，以弘扬民族文化、丰富群众文化生活，为各民族服务作了大量工作。
格萨尔王藏剧团先后在青海黄南州泽库县、果洛州班马县、久治县、甘德县；阿坝州金川县、壤塘县；甘孜州丹巴县莫斯卡乡；新龙县中学、道乎县玉柯乡、省藏校、甘孜县大塘坝，本县的年龙寺、洞卡寺、旦吉寺、洛若寺、向阳乡等组建了十六个藏戏团。定期派出编导人员巡回指导、辅导他们不断提高。一九八七年，塔洛活佛出国期间为锡金王国宁玛高级研究院组建藏戏团，传授藏戏演技，受到该国好评。其声誉尤如“雄鹰展翅”飞遍了藏区的山山水水，成为藏族人民心中一朵绚丽多彩的艺术之花。